山东弦子戏的起源、形式、艺术特点？
简介： 弦子戏是一个拥有几百支传统曲牌的，古老而著名的剧种。这些曲牌表现不同的思想感情，塑造各类人物形象。总体说来，弦子戏唱腔委婉、细腻、缠绵、明朗、慷慨，是以抒情、叙事见长的唱工戏。 弦子戏的主要伴奏乐器是以弦子、曲笛、笙三种乐器为主，其次加有二胡、杨琴、低胡及唢呐以及打击乐器等。因弦子是弦子戏班自制的独特乐器，弦子戏由此得名。 “这戏勾魂啊！” “六朝江山侃侃就尽，大明始兴一字不差，就算你是开国之元勋，咱二位人同殿称臣……” 位于沂南县城西南十公里处的张庄镇北沿汶村村头，忙完农活的两位老人清唱起弦子戏《打书馆》中的片段，墙头树下站满了被优美唱腔引来的村民。 张庄镇北沿汶村南、北、西三面被汶河环绕，山清水秀，民风淳朴，具有深厚的古朴文化底蕴，是古老的弦子戏传播地。在村民的带领下，记者找到了弦子戏的代表人物：74岁的尹成恩和72岁的尹成家。从文化局提供的族谱上看，他们属于沂南弦子戏第九代传人。 听说是来谈弦子戏的事儿，尹成恩老人显得十分激动，立即把我们领到了北沿汶村弦子戏团团长的家里。在尹成恩老人的印象中，小时侯村里有40、50口人，业余什么都不做，就是唱戏：“大家凑钱买服装，逢年过节在村里搭台唱戏，有婚丧嫁娶及节日时，还走村串户表演。” 尹成恩老人从小听戏长大，18岁时跟着叔叔正式学戏，唱了一辈子老生的角儿，“你不知道，这戏勾魂儿啊，”尹老说，当年他的妻子刚过世没两天，他就出来唱戏了。村里的人都问他为什么不在家里哭妻子，反而出来唱戏。他回答：“哭和唱一样的味儿，我把情感全部表达在戏里，入戏的时候，就忘记了一切。” 起源于古代宫廷音乐 “这戏到底流传了多久我说不上，但我知道祖上至少有5辈儿会唱弦子戏。”尹成恩老人说。 据沂南县文化局一位姓王的副局长介绍，弦子戏是我国古老戏曲剧种之一，原属宫廷大戏。弦子戏始于汉唐，形成于唐代，至中唐时期日趋成熟，部分曲牌据传由唐太宗、唐玄宗亲创。 明末清初，弦子戏在鲁南地区已经盛行，清乾隆年间（公元1746年前后），北沿汶村尹氏祖上尹廷佩当时在沂水县衙供职，他酷爱弦子戏，退职后，回村创办了弦子戏子弟班，在周围村庄、集市巡回演出。 当时，颇有名气的有尹元掌、尹元捷一生一旦当起了该子弟班的顶梁柱，使该班由小到大，由弱到强，所到之处，演出倍受欢迎。受子弟班的影响，沂南的其他村和周边县先后成立了多个弦子戏班，如，莒南的大店镇后惠子坡村、薛家窑村、临沂的徐庄村、前洞门村等。弦子戏在鲁南、苏北一带非常盛行，几百年来世代传唱，从未间断。 在历史沿革中，弦子戏博采众长、兼收并蓄，加上本身特有的风格，形成独特的“弦索”体系，成为一个古朴而又独特的剧种。 一把古弦子用了两百年 弦子戏和别的戏有什么不一样呢？ 据张庄镇文化站站长邹立祥介绍，弦子戏排场、演技、程式、练功、角色分工以造型艺术均与其他戏曲相似，但它的音乐非常特别：曲调优美细腻、动听入耳，能够表现复杂的思想感情，过去有人形容它为九腔十八调，七十二嗳嗳（也称男嗳嗳）。 弦子戏的核心唱腔是“五大曲”——《娃娃调》、《黄莺》、《山坡羊》、《锁南枝》、《青阳子》，其它的曲牌都是根据“五大曲”来进行发展变化的。其它曲牌的唱腔尽管有所不同，但其规律与演唱风格和“五大曲”都是一致的。演唱弦子戏的老艺人说，学会了弦子戏中的“五大曲”才能够真正登台演唱弦子戏。 弦子戏与声腔系统的姊妹戏相比，核心曲牌有根本的区别。弦子戏唱腔的曲牌原有三百多只，现尚存一百余只。弦子戏有异于其他剧种的音乐旋律，它自成体系，对研究明清时期的戏曲音乐现象具有重要的作用及参考借鉴价值。 弦子戏的主要伴奏乐器以弦子、曲笛、笙三种乐器为主，其次，加有二胡、杨琴、低胡及唢呐、打击乐器（皮鼓、堂鼓、大锣、小锣、大钹、小钹、木鱼等）。弦子是戏班自制的，没有厂家生产，北沿汶村弦子戏班用的弦子已有200多年的历史了，面皮曾换过三次。 已经10年没唱大戏了 弦子戏虽然是从宫廷音乐演变而来，但流传到民间后，已经完全平民化。临沂的弦子剧团全是自发的业余戏班，演员是民间艺人，演出的剧目寓教于乐，每出戏都通过一个故事讲述一个道理，富有哲理。 聊到兴起，尹成恩、尹成家、尹成湘等弦子班成员索性从家里搬出唱戏的乐器，在团长家的屋顶现场给记者演了一节《西湖游景》中丫鬟送洗脸水时的段子。旋律欢快喜庆，表演惟妙惟肖，引来一大群村民围观。 从唱戏的老人们满足的表情中，记者能感受到他们对弦子戏的热爱。弦子戏第10代传人尹传湘说，80年代戏团还经常唱大戏，90年代以后就唱得少了，演员不齐，成套的大戏已经很难唱起来了。他清楚记得“最后一次搭台唱大戏是在1996年，已经10年没唱大戏了。” 尹成恩老人叹了一口气说：“自己老了，感觉唱得不如从前了，想让年轻人学，年轻人又不喜欢学。实在憋得慌的时候，就和几个老弟兄在村头清唱几句。” 记者在采访中得知，随着社会的发展和文化艺术的提高和变革，弦子戏受到了冲击，活动阵地越来越小，基本没有了市场。在六十年代前，有农村业余剧团几十个，现在仅存3个剧团且人员缺乏。一些老艺人相继谢世，有些宝贵的技艺难以得到传承。艺人年龄普遍偏高，年龄最小的也近50岁了。一些传统曲牌缺少音像资料，有一部分传统剧目和唱腔曲牌濒临失传，急需进一步的挖掘、记录和整理。