- 关于歌神的问题“歌神”张学友，听说他只识简谱，而不识五线谱吗？
- “神”张学友，听说他只识简谱，而不识五线谱吗？
- 这个是事实，请看下面一段文字
从85年到现在，香港情歌家族的“男主人”是张学友。人人都知道，张学友是支持着四大天王不至于变成“四大笑话”的那个人，是如今中国人世界里真正的歌坛霸主。没有人能不承认张学友的名望地位。
学友的父亲是天津人，一名海员，其母是上海人，家庭妇女，勤劳贤慧。学友出道以前，在国泰公司订位部当文员。虽然非常喜欢唱歌，但他自己从未做过歌星梦。学友唱歌，既没拜过师，也未得名家指点。他不识五线谱，只识简谱。但他悟性很高，他学唱歌是在听歌中入门的。 1984年9月，香港18区举办业余唱歌比赛，学友一鸣惊人，荣登冠军宝座。不久，他与一家唱片公司签约，接连录制了两张大牒。短短的时间内，学友便走红了。
学友出道的第一年，便与成龙、谭咏麟一起被选为当年的香港演艺界十大红人，还获得香港电台十大金曲奖、最有前途新人奖、金曲奖，无线十大劲歌金曲奖。当时有不少人说张学友的大鼻子及小眼睛象成龙，其实更象的是他那种阳光一样的快乐，和决不歪门邪道的正气。
1985年，张学友投身电影界，至今已演出影片40多部。就片型而言，有喜剧、文艺片、悲剧片；就角色来说，不论主角、配角或客串，评论都颇佳。他曾以《旺角卡门》荣获香港电影金像奖最佳男配角；也曾以《喋血街头》和《新边缘人》获香港金像奖最佳男主角提名。
1986年，一首叫《遥远的她》入选了十大中文金曲，凭这个奖，新人张学友很快脱颖而出。 1987年的时候，张学友的歌曲《太阳星辰》和林子祥的《千亿个夜晚》，达明一派的《石头记》一起，被称为改变香港流行乐风格的三首歌。张学友在娱乐圈的地位终于确定了。
可是在1987年，他奇怪的沉寂了，没有新专辑面世，不在公共场合露面。这段时间张学友顶不住外界和内心的巨大压力，泡在了酒精里。令他伤心的事情也真的太多--女友罗美薇说要分手，亲哥哥用他的名字向黑社会借高利债还赌债，宝丽金公司的人事变动...... 幸好，他没有真的倒下去，否则，就没有今天的张天王了，只有一个记忆中唱过一些好听歌曲的少年。两年后，在朋友兼制作人欧丁玉的鼓励下，凭《只愿一生爱一人》重新吸引各方面的关注。《每天爱你多一些》则真正确立了他在香港乐坛的地位。
再往后，就每个人都清楚了。张学友成了四大天王之首，又被冠上“歌神”的头衔。他是华人世界里最受欢迎的男歌手，每张专辑的市场反应都不错。他出了一张国语专辑《吻别》，销售量高达十几个白金数字。他又做了一个新鲜东西－“创意音乐剧”《雪狼湖》，吸引了所有的眼光...... 青涩的果实终于成熟了，明晃晃的挂在枝头。人们品尝着那甜丝丝的味道时，苦涩的昨日恍若前世。
张学友为什么能有今日的名声地位？大多数人趋向于认为他的歌声很棒。这话应该说也对——张学友的歌声的确不错，比如他翻唱歌曲时，总能比原唱者或歌曲原作者如巫启贤，伍思凯等更动听。张学友的背后有一个很懂市场和人心理的优秀制作人欧丁玉。张学友出道的《爱慕》直到大热《情不禁》，《我等到花儿都谢了》等等，欧丁玉至今一直负责他几乎所有的专辑，这位著名制作人挑歌眼光非常准，总能找到一些有点意思又琅琅上口的歌曲，让张学友永远站在时尚潮流最抢眼的地方。欧丁玉不但知道什么歌最好卖，还不时“搞搞新意思”：《情不禁》里的摇滚尝试；《偷闲加油站》的无伴奏清唱；《雪狼湖》的音乐剧创意，都是成功的招数，可以让张学友与时代同步。
张学友只是一个渠道，人们容易在他舒服的四平八稳，好听的声音中听见自己的心情，感受到细致的喜怒哀乐。张学友得到了最多人买他唱片的需要，最广泛的共鸣，而不是某个人群的狂热拥戴。
张学友能延续“华人世界销量第一”和“歌神”的传奇六、七年，还有一个非常重要的原因，应该是大公司不遗余力的宣传——这是一个健忘的年代，只有不停的重复，才能令歌手被记住。当今歌坛第一人已经铁定是张学友，他的唱腔大家已经不能再熟悉——他的成就没有人追得上，也不会有人追。他不再有争夺地位的忧虑，而陷入突破自己的苦恼。已经贵为“歌神”的张学友成了当今香港乐坛的栋梁。
张学友在香港娱乐圈可以说是平步青去。学友的发奋努力，使他独成一派。正如谭咏麟评价他：“虽然有青春的年纪和偶像的面孔，但是他是实力派的歌手，他的音色、资质、潜力和性情都不是如青花般的，灿烂过了就凋谢，他会像细水长流，无休无止地在歌迷心中逐渐加重份量。”
学友曾说过：“娱乐圈是个多姿多彩不会埋没人才的地方，但也是个残酷的名利场，我不爱打扮，不善交际应酬，不喜热闹，不适合在娱乐圈。不过，既然时来运到，不妨考验一下自己的能力。”