有些什么好看的电影？最好是伦理片之类商业片就算了，该看的都看过了
最好是伦理片之类 片就算了，该看的都看过了。
您好： 为您推荐我珍藏的部分DVD作品（大部分为欧洲电影），由于前十五部片子是我个人较为喜爱的，所以特为您引用一些评论，供参考。 《撞车——CRASH》——这里说的并不是那部获奥斯卡奖的《撞车》，而是加拿大版的《撞车》，又名《欲望号快车》。疯狂的世界，混乱的状态是本片的基调，压抑和如何解除压抑变成了现代人马上要解决的问题。力量的消亡、人性的压抑，理智的泯灭，情感的回归与渴望，当现代人被更多的禁锢在汽车、钢筋等冰冷世界的时候，人与人心灵的沟通是不是已经越来越衰微了，是不是人类本能的释放已经变成了奢望，回归自然、如何拯救，导演大卫·克南伯格给我们上了沉重的一课。 《深海长眠——MAR ADENTRO》——《深海长眠》在解读上总有着不能明确的忧悒。雷蒙对死亡的追求和《肖生克的救赎》里安迪对自由的追求异曲同工，一样都在漫长的时间里坚持着自己的信念，在生命里寻得一次梦想中的解脱。但已经全身瘫痪的雷蒙，在他孜孜不倦以死亡为自己最甜蜜的爱人来追求时，需面对的问题，层层引出，令这部电影所要承载的意义及其难免的争论性，都远远超出了电影里的内容。 《黑暗中的舞者——DANCER IN THE DARK》——这是一部赚人眼泪的歌舞片，在拉尔斯的眼中，世界同舞蹈与音乐是一体的，在轰鸣的机器节奏中起舞，在火车的奔驰中起舞，在庄严的法庭中起舞，在无情的断头台上起舞……起舞是自由的符号，是对命运压迫的反抗，正像它的电影海报中向人们诉说的那样：在这个世界的阴影里，她凭着舞蹈找到了冥冥中的生命之光。 《放牛班的春天——LES CHORISTES》——不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影,也不同于极尽夸张搞怪的爆笑喜剧。《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力；没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。 《四分钟——VIER MINUTEN》——影片的最后部分堪称精典……杰妮在局促中缓缓地走上了舞台，在拘谨中静静地坐在琴凳上，开始了她“四分钟”精彩的华彩乐章”，在台下观众的注目下，在随后赶来的狱警的包围中，忘我投入地真情演绎了经典的钢琴曲目，并即兴地加入了老师克鲁格夫人所不喜欢的黑人音乐元素，把整台钢琴都当成了演奏工具，琴弦、琴板，加上自己的皮鞋。 《再见列宁——GOOD BYE LENIN》——影片的主旨不是批判什么，他站在了中立的立场，怀念了过去，肯定了进步，颂扬了和平。以普通的家庭的变化体现出了不普通的社会变更。将浓重的历史主题闹剧般的融进了生活。导演沃尔夫冈·贝克带给我们的这部影片是一个黑色喜剧，他切开了那个时代的年轮，在它的剖面上来见证历史的变更，在巨大的社会变革下，人们依旧要生活，影片充斥着的不是对过去的伤逝，而是对未来，对美好生活的向往。 《小鞋子——DZIECI NIEBIOS》——《小鞋子》虽然是一部讲述儿童世界的影片，但是实际上包含了许多意义。整个故事的环境是讲述伊斯兰教徒生活的，那些纯朴善良的人民有着无尽宽广的心胸，他们热爱生命热爱生活，同时也遭受着贫困的折磨。但尽管生活上他们是贫瘠的，精神上却乐观开朗。他们坚信着：真神会保佑一切。所以他们会施舍于人，帮助于人。 《新桥恋人——THE LOVERS ON THE BRIDGE》——《新桥恋人》里所有的场景都带着涂糜。色彩张狂明艳，对视觉产生出无与伦比的冲撞，而透过这些突兀又分外有力地衬托了这场爱情妖艳并且肆无忌惮的讲述……《新桥恋人》的美丽是绽放在那种爱情的扑朔迷离似是而非之中的，我们所该看到的最终也只应该是点到即止，所以它并非彻骨的悲哀，而是一种压抑的阴郁，让人体会到的是无可奈何却绵长的回味。 《对她说——PARLE AVEC ELLE》——这真是一部发人深思的电影。我不知道是否还有一部可以超越这部电影的电影，可以在对待爱情上有更好的阐释。最伟大的爱情、隐约的同性间暧昧、强奸一个植物人，当我们将三个事情联系起来时，我们感受到了人生的复杂，以及电影所承载的对于道义研究的重任。 《爸不得爱你——THE RETURN》——又名《回归》，本片是俄罗斯导演安德烈萨金塞夫个人执导的第一部电影。影片描述父子失散多年后再度面对彼此，所产生的亲子冲突和情绪波动，让人印象深刻。《国际银幕》对此片的评价是“达到了好莱坞电影做不到的……一部真挚、接近形而上的作品，探讨父母权力下的反叛。” 《巴黎野玫瑰——LE MATIN》——又名37°2。《巴黎野玫瑰》整部电影故事情节、人物设置并不复杂，但它所反映的男女两性关系、理想和现实的距离、人在现实中苦苦挣扎等问题却是那样复杂、深刻，它带给人的视觉和心灵的冲击是那样强烈。 《柏林苍穹下——WINGS OF DESIRE》——天使在洪荒之初就静静的在那里，看尘世间沧海桑田，看每个人的思绪，看他们点滴的爱与哀愁。天使只以纯粹的精神形式存在，没有声色味觉，不能和人交流……他渴望做一个人，仅仅为了感受阳光的温度、墙壁的颜色、刮胡子的刺痒、天冷时双手相互摩擦产生的热度、咖啡揉着香味的苦涩，还有，时间的流逝。他“好想能够说‘现在’、‘马上’、‘立即’，而不是老说‘永远’或者‘永恒’”…… 《狗日子——DOG DAYS》——令人窒息的周末，维也纳的郊区，上演在公路、房舍、超市、预售屋…的人生，在这些炎热燥烦的狗日子里，交错六组人物角色，坦露不经美化的现实以及游离世间的孤独灵魂。 《铁皮鼓——THE TIN DRUM》——有人说过，成长是一个失去的过程，在一个动荡的年代更是如此，你失去了被保护的权利，却要去极力保护自己，保护他人。当奥斯卡的亲人，也就是保护他作为一个孩子的人渐渐死去时，当战火渐渐平息时，他开始选择继续成长。拒绝成长或许也是奥斯卡的一种无奈选择，反映的也是当时动荡年代的人们的心愿，就如欧洲陷入漫漫黑夜时，茨威格感伤的在《昨日的世界》中回顾昔日欧洲和平近一个世纪的美好岁月。 《街童——PIXOTE》——一部发人深省的巴西电影。一个人的命运是可以改变的吗？或许根本不能……上帝自你降生的那一刻就为你划定了行动的区间，任由你在这个区间内“自由”地进行着折返跑。 当然好的电影还有很多，诸如雅克贝汉的天地人三部曲、云上的日子、一只安德鲁的狗、午夜守门人、穆赫兰道、情欲色香味（厨师、大盗和他的情人）、27个遗失的吻、杯酒人生、爱情是狗娘、亡情水、迷墙、儿子的房间、大河恋、朱塞佩·多纳托雷的回家三部曲等都是不可多得的佳作。您可以上网和电影爱好者交流，也可读书进行挖掘……当我们已经厌倦商业片所带给我们的简单视觉刺激时，静下心来看几部能够带给我们思考的片子或许是个不错的主意。祝好！